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SOIREE ECOUTE COMPIL' à quelques jours du Festival TOUR DE CHAUFFE,
du 13 nov. au o5 déc. à Comines, Faches Thumesnil et Villeneuve d'Ascq,
découvrez les groupes TOUR DE CHAUFFE à travers la compilation 2 vol. éditée en 2008 :
compil' et places de concerts à gagner ! le caf&diskaire, 79 rue colbert, lille, entrée libre
THE EX & Getatchew Mekuria Les trois membres de H.O.Z. jouent un Hard/Punk/grind/metal/core. MR JINGLE pratique un judicieux ”in your face ska core” ! (sic). Ca coupe la mèche, ça transforme les rayures en damier, et ça fait comprendre pourquoi on porte des Vans old school. Sur scène, Mister Jingle arrive en quelques minutes à nous persuader que Bob Marley est un punk, que Madness fait des slows, et que les Sex Pistols sont un groupe de variété !
WINSTON MC ANUFF & THE BLACK KUSH BAND (feat. EARL CHINNA SMITH) Selon leurs propres termes, EXPLOSIVE POTATOE est un “dynamique-alternatif-ska-reggae-band”. Entre références assumées de Madness ou Sublime, ils naviguent dans une musique à la frontière des genres avec un chant en français qui sent parfois le soufre. UTOPiANS développe un reggae mystique et festif qui rassemble les foules pour "un monde meillleur". Avec un chant entre français, anglais et arabe litteraire, sur des rythmes percutants, le groupe dénonce l'exclusion, la souffrance, la misère sociale, sensibilise aux problèmes d'environnement... En prônant l'amour, la paix et l'unité.
BRISA ROCHE OSNI (Objet Sonore Non Identifié) s'inspire principalement de la surf music et du noisy rock indé. Surplombé d'un ping pong vocal féminin et masculin, le mur du son du trio s'appuie sur des guitares saturées baignées de réverbération et sur une batterie répétitive et puissante. Entre rage et nonchalance, la musique d’OSNI est brute, directe. Entre rock planant et groove improbable, SIAMESE fusionne les genres en perpétuant une démarche artistique : surprendre. On pourrait citer the Cure, Bowie, Sonic Youth ou même Pink Floyd, mais finalement le quatuor est parvenu à s’affranchir de toute référence trop étouffante.
MINA AGOSSI TRIO BARBARA ROSE est de ces groupes aux refrains qui ne vous lâchent plus. Le trio, composé d’un violoncelliste, d’un pianiste et mené par la charmante et charismatique Barbara, offre des textes en français pleins de poésie sur des mélodies jazzy. Des ambiances théâtrales et extravagantes, un groupe piquant et séduisant, comme une rose… La musique du G QUARTET est un mélange hybride de jazz et de pop qui s'aventure parfois dans des sonorités expérimentales.
MENDELSON Né sur les cendres de Francisco de Goya, Dos de Mayo est une peinture musicale exclamative. Duo acoustique jouant où bon lui chante, laissant choeurs et cris sur les planches, l’asphalte, ou la terre ferme, Dos de Mayo marie mélodies et dissonances, amour et haine, euphorie et fureurs éructées de leurs gorges, bouches et cordes. La musique de The Meeting Room trouve son inspiration du côté du nord de l'Angleterre.
QUENTIN DUJARDIN QUARTET Entre électro, afro beat et climats jazzy, Koutoux surprend avec une musique à la croisée des continents, aux multiples influences. A l’origine, le groupe tient son nom du “koutoukou”, un alcool très (très) fort fait à base de vin de palme, notamment en Côte d’Ivoire et au Ghana. Cette référence résume assez bien leur musique et leur énergie. Avec un peu de rock, de thèmes traditionnels orientaux, de musique contemporaine et d’électro, RFA sait mélanger les genres et déboussoler l’auditeur. Pourtant la musique du trio touche l’âme avec une facilité déconcertante, évoquant tour à tour souvenirs heureux et sentiments nostalgiques. Véritable magma d’idées et d’émotions, RFA incarne parfaitement “la musique du monde” au sens premier du terme.
ZION TRAIN (feat. dubdadda) TRIBAL POURSUITE développe un rap teinté reggae, ragga et afro, avec des instrus originales sans sample et une énergie très communicative sur scène. Fortement influencé par les sounds systems jamaïcains, le trio sait rendre ses sets festifs et dansants. Les textes en français évoquent des sujets tour à tour graves et légers, un véritable petit condensé de vie !
CERCUEIL BZz fusionne créativité post-rock et énergie punk, rythmes jungle et électro. Le résultat donne un son unique à base de grooves déglingués relevés d’idées progressives, d’un chant hystérique et de samples fous. Sur scène, le trio se révèle explosif ! Armé de sa guitare, de sa voix, de quelques percussions et de son sampleur, Delbi se produit en solo et construit sa musique en live grâce à de petites surprises sonores sortant de sa bouche ou de ses mains... Un rock folk brûlant qui surprend, un groove simple et poignant. Crooner timide habité par l’urgence du rock, Sim#6 (prononcer simdièsesix) sample et triture les sons qu’il produit à l’aide de sa guitare espiègle et de ses diverses machines. Sa musique a l'art de la synthèse, celle de l'acoustique et de l'électronique, mais aussi celle du calme et de la tempête, que le musicien sait parfaitement alterner sur scène.
LES BLAIREAUX Joe, accompagné de la Machine (sampleur, multi-effets...), superpose sur scène plusieurs pistes et donc plusieurs sons : rythmes enregistrés ou créés en live, basse, guitare, voix et autres sonorités bizarres. Empreint de rock français, de nouvelle chanson réaliste, de pop et d’électro, Joe marie les influences avec délicatesse. Le chant, bercé par Mano solo, Noir désir ou Mickey 3d, distille des textes à caractère social ou poétique. Avec des textes parfois subversifs et des rythmes toujours festifs, les osiaws savent inviter le public à danser et à chanter avec eux. |
A l'origine punk et anarchiste,THE EX a évolué et exploré bien d'autres horizons : jazz, musique improvisée, musique africaine, noise rock... Après 28 ans de carrière, quelques 1250 concerts dans l'Europe entière et plus de 20 albums, le groupe est continuellement en développement, et toujours ouvert à de nouvelles idées et collaborations. Pour ce concert, The Ex sera ainsi accompagné par le saxophoniste éthiopien Getatchew Mekuria, à l'origine notamment de la création d'un style musical d'avant-garde nommé “Shellele”, déviation très personnelle de musique traditionnelle et de free-jazz.
Né dans les collines de Jamaïque en 1957, WINSTON MC ANUFF s’attache depuis 2001 à développer son travail en France avec le label Makasound. Si l’aventure a commencé avec la réédition de ses premiers albums, elle s’est prolongée avec plusieurs productions franco-jamaïcaines fracassantes (“Paris Rockin” avec Fixi et les musiciens de Java notamment). Pour ce concert, il sera exceptionnellement accompagné du légendaire guitariste Earl Chinna Smith, qui a joué avec Bob Marley, Jimmy Cliff, Peter Tosh, Dennis Brown, Black Uhuru, Burning Spear, the Heptones, Sizzla, mais aussi Lauryn Hill, Erykah Badu, Joss Stone... Au total, le nom de Chinna apparaît sur plus de 500 albums ! “Sky is the limit”, comme dirait Winston...
BRISA ROCHE nage entre deux eaux, Pacifique (elle est née en Californie) et Atlantique (elle vit en France) ; entre ambiances jazzy et rock’n’roll, univers actuel et sons sixties, voix de velours et chant plus agressif, présence de Diva et posture de Lolita. Il est vrai qu’elle vient du pays où les plus grands déjantés côtoient les plus ultra-réactionnaires. David Lynch pourrait l’adopter pour une future BO, comme autrefois Chris Isaak, son alter ego masculin.
MINA AGOSSI développe avec grande originalité sa propre voie (voix) et sa propre approche du Jazz vocal. Elle possède un timbre rare, puissant, aux accents soul. Entre jazz, rock, esprit électro et dérives à la Björk, la franco-béninoise rayonne sur scène et fait une musique qui lui ressemble : exigeante et libre. Un univers envoûtant, entre joie communicative et folie douce, sous l’impulsion du contrebassiste Eric Jacot et du batteur japonais Ichiro Onoe.
Avec son dernier album intitulé “Personne ne le fera pour nous”, le songwriter Mendelson délivre une œuvre générationnelle dépressive, intense et tranchante, sans conteste l’un des meilleurs albums de rock hexagonal de la décennie. Une oeuvre totale où la puissance du verbe alliée à la liberté absolue des instruments et de la voix (du rock au free jazz, en passant par la musique africaine, toutes les inspirations affleurent sans jamais se parasiter) déploient une palette émotionnelle hors du commun.
Quentin Dujardin repousse les frontières guitaristiques et confirme sur scène toute l'impossibilité de classer sa musique, véritable reflet de sa vie, entre groove tranquille et voyages vers des terres inconnues. Musique arabo-andalouse, jazz, musique malgache, folk, influences gnawas sont autant de styles présents dans sa musique. Quentin Dujardin réussit à inventer un pays imaginaire dans lequel il nous emmène avec douceur.
Zion Train est un sound system pionnier de la scène
Attention ! Faux ami ! Cercueil n'est pas un duo romantique et gothique. Certes, le nom du groupe est un clin d'oeil inspiré au monde des ténèbres, à la culture goth et au cinéma de genre. Mais sous le couvercle, point de zombie ! Plutôt de la lumière, de l'humour et de la malice, dont celle de mixer laptop et sonorités folk, stroboscopes amplifiés, hit disco, basse préparée, synthé vintage et voix féminine divine... Celle qui atteint le coeur comme une flèche alors qu'on tenait un super pas de danse.
Sans jamais se prendre au sérieux, les blaireaux racontent des histoires réalistes et populaires que n'auraient pas renié Higelin, les Têtes Raides voire même les Frères Jacques avec qui la presse les compare régulièrement. Récompensés par une multitude de prix, accueillis dans les plus grands festivals de chanson francophone, le sextet lillois a su imposer son style et sa patte. A votre tour, pénétrez dans le terrier des Blaireaux, ce temple de l'autodérision où l'on cultive avec un soin tout particulier l'art de la satire.